Analyse von Philip Levines Gedicht – "Starlight"

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In der Einleitung werde ich verschiedene Komponenten von Philip Levines "Sternenlicht" identifizieren und analysieren, wie z. Situation; Diktion; Bilder; Redefiguren und andere Elemente der Poesie. In diesem Artikel werden die vorhergehenden Elemente akribisch erläutert.

Den Sprecher des Gedichts werde ich als "er" bezeichnen, weil der Dichter ein Mann ist. Der Fortschritt des Gedichts ist sehr klimatisch. Mit anderen Worten bedeutet es einen Wendepunkt wie die meisten Werke. Beispiel: Zeile 21, in der dargestellt wird, wo sich "Vater und Sohn" auf Augenhöhe begegnen (sodass sich der Sohn im Schein des Sternenlichts mit dem "Kopf in der Luft" aalen kann). Außerdem stellte er seinem Vater die Frage, die sein Vater ihm früher im Gedicht gestellt hatte: "Bist du glücklich?" Die Sichtweise des Sprechers verweist auf die Reflexionen seiner selbst als Bild seines Vaters; aufwachsen wie sein Vater und "der Vater wie der Sohn" -Syndrom, das auf subtile Weise durch die folgenden Zeilen veranschaulicht wird: "Ich bin vier Jahre alt und werde müde (Zeile 3) – im Vergleich zu – .. aber ich kann die Müdigkeit riechen, die an seinem Atem hängt. " (Zeilen 16-17) Darüber hinaus bestätigt auch der letzte Teil des Gedichts diesen Punkt.

Natürlich führt der Standpunkt – wie oben ausgeführt – die implizite Haltung des Sprechers zu seiner Sicht des Gedichts ein und gibt so den Ton des Gedichts an, das sehr düster und grau ist (was in direkter Ironie mit seinem Titel steht, "Sternenlicht") mit Stichwörtern wie "Werden müde; Zigarette; Mond fährt tief über die alte Nachbarschaft; Allein; Dick und erstickt; Müdigkeit, die in seinem Atem hängt; Herbst und Junge schliefen, um niemals aufzuwachen." diese Welt wieder. "

Die Struktur des Gedichts ist sehr interessant. Nun, es scheint beim Betrachten zunächst in einer geschlossenen Form geschrieben zu sein. Bei näherer Betrachtung ist jedoch zu beachten, dass die Anfangsbuchstaben der Zeilen nicht groß geschrieben werden. nur dort, wo ein neuer Satz beginnt. Daher vermutete ich, dass seine Struktur in offener Form dargestellt wird. Außerdem enthält das Gedicht weder sichtbare Brüche noch Strophen. Ich überlege, stellt die Form "ein großes, hageres Kind (Zeile 28) oder einen düsteren, grauen Turm von Babel (in seinem abgebrochenen Versuch) dar, sich selbst als unter den Sternen zu bezeichnen (Zeile 21)?"

Das Thema dieses Gedichts ist ein Vergleich (sowohl emotional als auch physisch) zwischen dem Sprecher und seinem Vater, wie in den obigen Absätzen – eingerahmt durch den Inhalt – zum Beispiel in den Zeilen 8 und 22 dargestellt. In diesen Zeilen wurde die gleiche Frage gestellt von beiden Parteien (die einen unterschwelligen Hinweis auf ihren emotionalen Zustand geben). Außerdem geben die Zeilen 3 und 17 ("Müdigkeit") einen unterschwelligen Hinweis auf ihr körperliches Wohlbefinden. In der Interpretation stellen diese Beispiele den Sprecher (einen Jungen) dar, der in seinen Vater hineinwächst.

Die Situation scheint in einer kleinen Stadt angesiedelt zu sein. Diese Behauptung kann durch Zeile 7 behauptet werden – "… tief über der alten Nachbarschaft …". Außerdem wird angenommen, dass der Ort dieses Gedichts aufgrund von Schlüsselwörtern wie "Herbst" in Nordamerika liegt. Sommermond und Veranda (normalerweise Veranda – außerhalb der Vereinigten Staaten). Außerdem habe ich diese besondere Einstellung wegen der Anregung abgezogen, die ich durch das Lesen des Gedichts erhalten habe, was natürlich sehr subjektiv ist. Die Erfahrungen, die sich in diesem Gedicht widerspiegeln, ermöglichen es mir außerdem, auf meine eigenen Erfahrungen zurückzugreifen, während ich mir ein Bild davon mache, was in diesem Gedicht vor sich geht. Daher ist meine Antwort auf das Gedicht sehr subjektiv für den klassischen Sinn des Schreibens. Außerdem ist meine Reaktion auf die Dynamik etwas verhalten, obwohl die Dynamik des Gedichts einen gleichmäßigen Up-Tempo-Stil aufweist.

In Bezug auf den Schreibstil / die Wortwahl des Gedichts, insbesondere seine Diktion, ist die in diesem Gedicht verwendete Diktion sehr konkret. Ausgenommen natürlich die letzten sechs Zeilen des Gedichts und das Zitat: "Bist du glücklich?" Diese Zitate sind abstrakt und sind im Grunde der Motor, der das Gedicht antreibt. Diese Anführungszeichen befinden sich beispielsweise am Anfang und am Ende des Gedichts. Ebenso ist das Gedicht detonationsorientiert, mit Ausnahme der obigen Zitate, die in Konnotation gehüllt sind. Die Bedeutungen, die ich in Bezug auf die obigen Anführungszeichen (bzw. Anführungszeichen) ausgelegt habe, werden in den folgenden Sätzen erläutert. Das erste Zitat handelt vom Glück des Sprechers in seinem Seinszustand im Vergleich zum Glück seines Vaters in seinem Seinszustand (zum Beispiel sagte der Vater "Ja" zu der Frage, während der Sprecher zögerte zu antworten). Die letzten sechs Zeilen befassen sich mit dem Übergang (Spiegelbild) des Sohnes, der in Zukunft wie sein Vater aufwuchs ("Herbst … bis der Junge schlief, um nie wieder in dieser Welt aufzuwachen").

Neben der "Vater-Sohn-Beziehung" war das Herzstück dieses Gedichts. Dieses literarische Werk ist sehr reich an Bildern, die meine Vorstellungskraft anregen. Wie ich bereits sagte, platzieren mich Stichwörter wie: "Der Schein seiner Zigarette, röter als der Sommermond, der reitet" – Zeilen 5 – 6 – in der aktiven Szenerie des Gedichts. Es tut mir leid, das Gedicht als Filmrolle zu sehen. Ich muss sagen, dass sein Gedicht visuell (Zeilen 5 – 6), auditiv (Zeile 22), olfaktorisch (Zeile 25), geschmacklich (Zeile 16 – 17) und synästhetisch (Zeile 16 – 17) ist.

Darüber hinaus ergänzen auch die Redewendungen (insbesondere die Metaphern) dieses Gedicht. Zum Beispiel "… die Müdigkeit riechen, die in seinem Atem hängt." – Zeilen 5 – 6. Andererseits werden in diesem Gedicht nur begrenzt Gleichnisse und andere Redewendungen verwendet.

Auf der anderen Seite sind einige Elemente der Poesie gut vertreten. Beispielsweise symbolisiert "Herbst" – Zeile Nr. 30 – das Erwachsenenalter bis ins hohe Alter. Die Syntax enthält nicht viele Reime (Klänge), obwohl Rhythmus und Metrik im gesamten Gedicht beibehalten werden. Auch die ganze Ironie des Gedichts projiziert die Düsterkeit der Erfahrung in den Hintergrund der "sternenklaren Nacht" – daher der Titel: "Sternenlicht".

Abschließend wurde dieses Gedicht hervorragend geschrieben. Die erste Person bringt mich geschickt in das Gedicht ein und macht mich so zu einem aktiven Teilnehmer des Gedichts. Das Gedicht macht eine interessante Lektüre. Ich bin aus der Sicht des Sprechers neuen Einsichten ausgesetzt worden.

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Source by Karl Mitchell