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Für eine Generation von Fans, die mit "Radio Gaga" und "Another One Bites The Dust" aufgewachsen sind, ist es leicht zu vergessen, wie sehr sie eine Hardrock-Band waren, insbesondere auf ihren ersten drei Platten. Schlagzeuger Roger Taylor, der 2014 nachdachte, behauptete, sie seien "wie Led Zeppelin mit Harmonien", wie "Sheer Heart Attack" zeigt. In Teilen so energisch wie The Who, in anderen musikalisch geschickt wie Cream, zu anderen Zeiten so verführerisch wie Kiss "Sheer Heart Attack" ist ein fantastisches Gesicht des Glam Metal der siebziger Jahre.
Ein Großteil dieses Gesichtsausdrucks ist Brian Mays herausragendem Spiel zu verdanken, sei es den abgehackten Akkorden auf 'Stone Cold Crazy', dem psychedelischen Riff in 'Flick Of The Wrist' oder vor allem den langen, blasigen Soli des Album-Openers 'Brighton Rock', Mays Spiel würde auf einer zukünftigen Queen-Platte nie wieder so gut klingen. Dies ist umso bemerkenswerter, als man bedenkt, wie viele Aufnahmesitzungen May verpasst hat. Seine Abwesenheit ist auf einen schlimmen Fall von Hepatitis zurückzuführen, einer Krankheit, die er sich 1974 während einer Nordamerika-Tour mit Mott The Hoople zugezogen hat, einer Band, der er Tribut zollte 'Jetzt bin ich hier'.
In seiner Abwesenheit machten die anderen drei Soldaten so viel wie möglich mit dem Produzenten Roy Thomas Baker in den Trident Studios weiter. Freddie Mercury lieferte viele der Songs, die den endgültigen Schnitt des Albums machten. Als Chamäleonautor warf sich Mercury mit Begeisterung von Genre zu Genre, vom esoterischen Pop 'Killer Queen' bis zum skiffle-beeinflussten 'Bring back that Leroy Brown', um die Hymne näher zu bringen 'In The Lap Of The Gods … Revisited' (so genannt) aufgrund des ähnlichen Titels eines anderen Titels). Das Beste von allem war, dass Mercury der klagenden "Lily Of The Valley" eine düstere Ballade schrieb, deren Stimmung nur durch Mays saftige "She Makes Me (Sturmtrupplerin in Stilletoes)" und "Dear Friends", drei leichte Pausen von der riffgetriebenen Energie, erreicht wurde der anderen Lieder.
Schlagzeuger Roger Taylor steuerte auch 'Tenement Funster' bei, eine Rock-Ode aus den fünfziger Jahren, die von Taylor gesungen wurde und seine beste Rod Stewart-Imitation gab. Als klassische Melodie aus Sex, Drogen und Rock'n'Roll erwies es sich als Taylors erster wirklich großartiger Song. Taylor schrieb auch den Titeltrack der Platte, obwohl die Fans wegen seiner Unvollständigkeit im Jahr 1974 weitere drei Alben warten mussten, bevor sie den Song hörten.
Bassist John Deacon, der sich früherer Platten enthalten hatte, nahm schließlich eine seiner eigenen Kompositionen auf. Zwar ist 'Misfire' nicht mit den Songs von May, Mercury und Taylor vergleichbar, aber es hat sich als musikalisch genug erwiesen, um zu zeigen, dass Deacon weit vom Ringo Starr der Band entfernt war. Mit ihrer nächsten Platte "A Night At The Opera" (1975) erwies sich Deacon als ein Songwriting, das den anderen drei ebenbürtig war.
Aber als Musiker ist Deacon auf der Platte wirklich hervorragend. Wenn Mays Gitarrenspiel das beste Attribut des Albums war, war Deacons Nervenkitzel ein zusätzlicher Anreiz. Von den Jazz-Schnickschnack bei "In The Lap Of The Gods … Revisited" bis zur aggressiven Kraft bei "Flick Of The Wrist" war Deacon ein sehr vielseitiger Spieler, der zu Taylors spärlichem Spiel passte und zusammen eine Rhythmus-Sektion bot gleich Bruce / Baker, Jones / Bonham oder Redding / Mitchell.
Queen würde Alben mit besseren Songs und mehr Zusammenhalt aufnehmen. Aber 'Sheer Heart Attack' hat etwas Besonderes. Dicht und aufregend, abwechslungsreich und zugänglich klang die Band nie wieder so gut wie auf dieser Platte.
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Source by Eoghan M Lyng