Wie man eine kritische Anerkennung eines Gedichts schreibt

[ad_1]

Kritische Wertschätzung eines Gedichts ist definiert als die kritische Lektüre eines Gedichts. Die Bedeutung ihrer Worte, ihr Reim, Schema, der Sprecher, Redeweisen, die Verweise auf andere Werke (Intertextualität), der Stil der Sprache, der allgemeine Schreibstil des Dichters (wenn erwähnt), das Genre, der Kontext, Der Ton des Sprechers und derartige andere Elemente bilden die kritische Lektüre oder Wertschätzung. Es bedeutet nicht, das Gedicht zu kritisieren. Eine kritische Wertschätzung hilft bei einem besseren Verständnis des Verses.

  • Bedeutung – Lesen Sie das Gedicht mehr als einmal, um eine klare Vorstellung davon zu bekommen, was der Sprecher zu sagen versucht. Schau die Bedeutungen von schwierigen oder ungewöhnlichen Worten in einem Thesaurus an. Der Titel des Gedichts ist ein Schlüssel für die allgemeine Bedeutung und Zusammenfassung des dargestellten Gedankens. Ein Gedicht könnte über verlorene Liebe sein, 'Lucy' (Wordsworth).
  • Rhyme Scheme – Finde die reimenden Worte. Diese treten am Ende jeder Zeile auf. Rhyming Worte können auch in der Mitte der Linie vorhanden sein. Markiere das Reimschema. Zum Beispiel, wenn reimende Wörter am Ende jeder Zeile alternativ in einem Gedicht von 4 Zeilen auftreten, wird das Reimschema "a b a b" sein. In dem Gedicht "Stoppen von Holz auf einem verschneiten Abend" von Robert Frost geht die zweite Strophe so:

"Mein kleines Pferd muss es seltsam halten

Um ein Bauernhaus in der Nähe von

Zwischen den Wäldern und dem gefrorenen See zu stoppen

Der dunkelste Abend Des Jahres … "

In diesen Zeilen ist das Reimschema" aab b "

In mehreren Gedichten gibt es keine Reime. Ein solches Gedicht heißt ein Blankvers.

  • Sprecher – Identifizieren Sie den Sprecher des Gedichts. Es kann ein Kind sein, ein älterer Mann, ein Hirte, ein Schwertkämpfer, ein Schüler, ein Milchmädchen, ein Seemann, ein Tier oder sogar ein Objekt wie ein Stuhl oder ein Ort wie ein Haus oder ein Berg. Jeder Sprecher wird anders sprechen.
  • Einstellung – Jedes Gedicht hat eine bestimmte Einstellung. Es könnte ein Schiff oder eine moderne Kondominium sein. Die Einstellung ist der Hintergrund des Gedichts und trägt zu seiner Bedeutung bei. Zum Beispiel ist die Einstellung einer Pastoral sehr wahrscheinlich ein Weideplatz für eine Schafherde. Die Einstellung von Eliots "Preludes" ist eine moderne Stadt mit ihren Menschen, die ein mechanisches Leben führen. Die Worte vermitteln auch denselben Sinn.
    • Kontext – Der Kontext gibt uns die Zeit und den Ort des Gedichts. Es ist, was das Gedicht veranlasste. Der Kontext könnte ein Ereignis von großer politischer Bedeutung wie die Französische Revolution sein. Es hat P.B. Shelley ist berühmt, "Ode an den Westwind". Das Gedicht hält den Geist der Revolution schön auf und hat den Beginn eines neuen Zeitalters angekündigt
    • Sprache – Die Sprache eines Gedichts ist das Vehikel ihrer Gedanken und Ideen. Studieren Sie die Sprache in Bezug auf die Verwendung von Figuren der Sprache, ihren Ton, Gebrauch von Darlehen Worte oder archaischen Worten, Länge der Sätze, der Rhythmus (Meter-iambic, Trochaic oder andere), Anzahl der Zeilen etc. Notieren Sie die Einführung von Neue Ideen und markieren Sie den Ort, wo es auftritt. Zum Beispiel, in dem Gedicht, "Das Lamm" von William Blake, bezieht sich das Lamm auf die beiden Schafe, den kleinen Jungen, der der Sprecher und das Lamm Gottes ist. Hier ist das Wort "Lamm" eine Metapher.
    • Intertextualität – Beim Schreiben der kritischen Wertschätzung eines Gedichts bemerken wir, dass ein anderes Gedicht angedeutet oder zurückgeschaut wird. Dies wird als Intertextualität oder Referenz bezeichnet. Zum Beispiel deuten Chaucers "Canterbury Tales" auf Boccaccios "Decameron" in seiner Struktur von Menschen, die Geschichten während einer Reise erzählen.
    • Genre – Genre bedeutet grob die Kategorie des Gedichts. Jedes Genre hat Regeln und Eigenschaften gesetzt. Zum Beispiel kann ein sehr langes Erzählgedicht, das in mehrere tausend Zeilen verläuft, sich mit göttlichen Figuren oder Demi-Göttern oder großen Generälen der Vergangenheit beschäftigt und einen schrecklichen Krieg oder eine unglaubliche Reise beschreibt, auf die das Schicksal der Menschheit beruht Als episch Zum Beispiel die "Ilias" (Homer), "Paradies Lost" (J. Milton) und solche Gedichte. Ein kurzes Gedicht von 14 Linien, die intime Emotionen ausdrücken, ist ein "Sonett". Zum Beispiel, "Lass mich nicht zur Heirat der wahren Köpfe" (Shakespeare) ist ein Sonett, der echte Liebe und Hingabe preist. Es gibt mehrere Genre-Satire, Mock-Epos, Ballade, Lyrik, Ode, Parodie etc.

    [ad_2]

    Source by Deblina Bhowmik